2026 运动时尚大变局！运动服饰成人格身份符号

2026ss Sporty Fashion

26SS 运动时尚

< 26ss Sporty Fashion >

The fashion of sports in 2026 is undergoing a fundamental transformation from "dressing like you're exercising" to "expressing oneself through sports".

2026年的运动时尚，正在经历一场从“穿得像在运动”到“用运动来表达自我”的本质蜕变。当世界杯的哨声即将吹响，当创意总监的接力棒在全球各大时装屋之间传递，运动元素不再是秀场上偶尔闪现的调味剂，而是成为贯穿所有风格的核心叙事语言。从巴黎到米兰，从伦敦到东京，设计师们不约而同地指向同一个方向：运动单品正在脱离纯粹的功能语境，进化为人格化的身份符号。

#01

·· 都市通勤 ··

Sportique Style —— 松弛有度的智识氛围

关键单品：宽松卫衣 & 运动套装 & 功能性风衣

穿搭氛围：2026年爆红的Sportique Style，不同于过去Athleisure强调纯粹休闲感，它更像是介于运动、极简与精致穿搭之间的平衡——既保留运动服的舒适与机能性，又通过版型、配件与层次搭配，营造出带有都会感的高级氛围。

秀场搭配：Simone Rocha x Adidas Originals、Lacoste、Balenciaga、Miu miu、Adidas

Simone Rocha x Adidas Originals

2026年伦敦时装周上，Simone Rocha带来了一个令人意想不到的惊喜——与adidas Originals的首次大规模联名合作。这场秀以爱尔兰神话为起点，将凯尔特传说、马术文化与adidas的运动美学巧妙交织。

Simone Rocha x Adidas Originals

Simone Rocha x Adidas Originals

Rocha将adidas标志性的三条纹运动夹克与薄纱裙、泡泡袖并置，运动短裤被转化为丝绸热裤。最具冲击力的单品是一件象牙色纸感尼龙连衣裙，饰有月牙边与荷叶边胸饰，其上缀以Rocha重新设计的adidas三叶草标志——两个品牌身份之间最紧密的联结。

Simone Rocha x Adidas Originals

珍珠、水钻、缎带与蝴蝶结点缀进运动单品，运动外套镶嵌珍珠，三条纹上衣揉入荷叶边设计。这种“刚柔兼备的運動少女風”，正是Sportique Style在女性化表达上的极致体现——运动基因没有削弱浪漫，反而让浪漫变得更有力量。

Balenciaga

一顶“棒球帽结构”的羽毛头饰搭配极简大衣，或是一件精准剪裁的茧型外套配以运动长裤——Balenciaga用高级定制的工艺语言告诉世界：运动单品可以拥有建筑般的结构与雕塑感。Piccioli带来了他最擅长的浪漫工艺——丝绸花朵、青瓷绿与忧郁紫罗兰的色调。最具巧思的是羽毛头饰——色彩鲜艳、雕塑感十足，每一顶都巧妙地展现出底层的棒球帽结构。标志性的茧型轮廓被重新计算——通过剪裁、填充与支撑结构，让服装在静止中保有动势。

Miu miu

Miu Miu 2026春夏系列洋溢着“令人振奋的力量，融合工业感与极致女性气质，刚柔并济”。虽然Miu Miu并非传统意义上的运动品牌，但它对运动元素的独特解构，为Sportique Style提供了另一种思路。秀场前排可见红色Miu Miu防风夹克搭配反射条纹与 tailored 海军蓝长裤——运动外套与正装裤装的混搭，正是Sportique Style最经典的穿搭公式。

Miu miu

一件防风夹克搭配合身西裤，或是一只保龄球包手袋配以极简连衣裙——Miu Miu用“不和谐”创造和谐，让运动元素以最不经意的方式融入日常。

Adidas

机能材质、流线剪裁与宽廓形，让运动单品拥有了前所未有的时装感。从运动场到秀场，adidas证明了一件球衣可以同时适配运动和办公——关键在于如何搭配。

#02

·· 户外休闲 ··

Gorpcore —— 被旷野召唤的呼吸氛围

关键单品：宽松的工装裤 & 防水的Gore-Tex外套

穿搭氛围： Gorpcore这一名字源自徒步零食GORP（Good Old Raisins and Peanuts）。到2026年，它已经从 niche 潮流进化为一种主流设计哲学。最新趋势是“软化”与“精炼”——不再堆砌最显眼的机能单品，而是更注重巧妙融合。

秀场搭配：Cecilie Bahnsen、Emporio Armani、Johanna Parv、Roa、Y-3、Knwls x Nike、Nagonstans、Kolor

Cecilie Bahnsen

Cecilie Bahnsen 2026春夏系列迎来了品牌十周年，而秀场最大的亮点莫过于与The North Face的第三度联名。这场合作被媒体称为“少女版Gorpcore”（Girly Gorpcore），成功将“仙气”与“户外”两种看似矛盾的风格完美融合。

系列以“四季无界，随心而行”为主题，不再单纯强调抵御恶劣天气的刚强，而是转向探讨精神上的自在与体感上的轻盈。Tenzin可拆卸外套与Carla长裤通过拉鍊结构实现“一衣多穿”。技术上全面导入WINDWALL™防风科技与DWR防泼水处理。Bahnsen本人如此阐释：“到了这个阶段，我们找到自己的节奏。这一季讲求'轻'——不只重量，更是心境。单品要能随你而变，在精准的设计下仍感亲密和好穿。”贯穿系列的花卉意象与橄榄绿系单品交织，让每一件服装都成为旅途中的亲昵伴侣。

Emporio Armani

Emporio Armani 2026春夏男装系列在米兰男装周以柔和静谧的氛围揭幕，Giorgio Armani先生以非洲文化为灵感，将面料、图腾、色彩转化为品牌标志性的轻盈与流动轮廓。秀场以20套EA7充满机能感的造型开场。黄土、灰绿、烟熏粉以及深紫色构成主要色调，中间穿插着满印树木图案的印花。材质上选用绉绸和亚麻，却带有粗粝与挺括感；冷染技术赋予色彩经受烈日洗礼的古朴质感。衣面图案灵感源自摩洛哥马赛克或柏柏尔帐篷；缩褶绣令人联想到仪式纹身，密集的珠饰和丝线刺绣勾勒出富有韵律的几何图案。

Emporio Armani

EA7以拉伸面料运动衫、轻便防风外套、可拆卸紧袖设计构建出一套完整的户外机能语言。宽松长裤、飘逸衬衫与柔软西装构成Armani式的户外穿搭——不是要去征服荒野，而是以优雅的姿态行走于大地之上。这种将非洲原始魅力转化为都市机能表达的手法，正是Gorpcore“软化”趋势的高级演绎。

Johanna Parv

Johanna Parv在伦敦时装周呈现的2026春夏系列以“流动性”为核心理念。这位毕业于中央圣马丁的设计师，专注为活跃生活方式人群打造兼具运动感与功能性的服装。

标志性“Action”包延续了手袋与背包的混合设计；新推出的“Frame”包采用折叠设计，既能肩背也可挂在自行车上。设计师重新诠释了经典长风衣，推出沙滩米色的Cover夹克，融合了18世纪牛仔风衣的设计理念与现代技术感。隐藏口袋、可调组件和秘密帽子等细节，让每一件作品都充满独特的实用美学。本季还扩展了材质选择，采用天然纤维如亚麻和棉花，轻盈的结构、模块化设计和出行便捷性成为最大亮点。

Roa

意大利品牌ROA在2026春夏系列中完成了一次从登山鞋品牌到完整机能服装品牌的进化。核心单品Glasslike 3L 10K防水夹克采用超轻薄三层面料，兼具耐用性、保护性和透气性；压胶工艺既防止水渗入，同时作为装饰性结构与半透明面料共同营造科技感。

Y-3

Y-3 2026系列设计延续了山本耀司与adidas合作标志性的解构美学与运动基因。全新系列将90年代adidas Equipment经典重塑为重点设计——奢华面料的运动廓形，既保留运动机能，又融入未经修饰的手工质感。此外，品牌还推出了一组五件式胶囊系列，向Zinedine Zidane、Jude Bellingham等与数字5相关的adidas运动员致敬。Y-3的Gorpcore表达是都市化的、暗黑的、诗意的——户外机能在这里被提炼为一种精神气质。

Knwls x Nike

伦敦品牌KNWLS在2026春夏完成了品牌里程碑——首次登上米兰时装周舞台，并揭晓了与Nike备受期待的合作胶囊“Synergy”。束身外套采用防水轻量面料并以反光纱线织造；Nike经典Air Max Muse在“KNWLS化”后加入扭缠束身式鞋带及更锐利的角度线条，设计灵感揉合芭蕾舞足尖鞋与复古足球训练鞋。

Knwls x Nike

主线系列中，氯丁橡胶粘合皮夹克的廓形与圆肩宛如盔甲。KNWLS x Nike将Gorpcore推向了一个更为性感、暗黑、科幻的方向——户外机能在未来主义的滤镜下变得桀骜不驯。

Nagonstans

日本品牌Nagonstans在东京时装周上演了一场名为“Mountain Trail”的山路大秀。秀场选址于Brillia Running Stadium。设计师植田水纪以阿尔卑斯山探险为灵感，将品牌“Somewhere You Belong”的精神内核转化为可穿戴的“山野诗篇”。

Kolor

Kolor 最新一季度春夏系列中，格纹拳击手睡衣被直接穿成套装；风衣被翻转，露出内衬与口袋的滚边；衣领、袖口和飞行员夹克的袖子“生长”出层层叠叠的柔软花卉，仿佛日常服装进化成了一种混合物种。Kolor 新季度春夏的户外休闲，以陌生人的目光重新审视熟悉的世界。这一季没有冲锋衣，没有登山靴，甚至连一条常规的工装裤都难觅踪影。但它依然是关于户外的——不是身体走向山野的户外，而是精神抵达陌生之地的户外。

#03

·· 赛事派对 ··

Blokecore —— 热血与优雅的双面变奏

关键单品：复古球衣 & polo衫 & 运动外套

穿搭氛围：2026年世界杯带火了Blokecore复古球衣穿搭。与此同时，其他赛事运动搭配也持续走红，从运动场蔓延到街头日常。

秀场搭配：Adidas、Willy Chavarria、Vintage Adidas Originals & Remake Adidas、Acne Studio、Short Sentence、Locaste、Kidsuper

Adidas Adidas

2026世界杯之年，adidas以前所未有的力度将足球文化推上时尚前沿。品牌推出复刻系列致敬传奇时刻，设计融合大胆的几何图形、同色系条纹及抢眼的胸前印花与配色，每款球衣精准捕捉了80年代末、90年代及2000年代初期的足球文化美学。

Willy Chavarria 2026春夏系列以墨西哥裔美国农业社区“Huron”命名。这位两度荣获CFDA大奖的设计师，将深受奇卡诺文化启发的宽肩“Zoot Suit”与运动服饰相融合。在与adidas Originals的联名系列中，Chavarria Leather Bomber飞行夹克成为 elevated athletic wear的典范——三条纹与对比滚边点缀于皮革之上，粗犷又细腻。

Willy Chavarria

细条纹运动套装、工装夹克与圆领卫衣等单品以更具力量感的廓形呈现。这场秀在巴黎Salle Pleyel音乐厅举行，35位素人模特身穿超级Oversize白色长T恤与配套短裤开场——Chavarria用运动服饰讲述身份与归属，让赛事穿搭拥有了超越赛场的社会叙事力量。

Vintage Adidas Originals & Remake Adidas

adidas Originals在2026春夏以“Denim Coverall Vintage”系列重新演绎经典工装美学，一件连身工作服巧妙连接五六十年代的机能实用与现代城市美学。

Vintage Adidas Originals & Remake Adidas

同期推出的“Objects of Legacy”系列，将Stan Smith的极简设计语言贯穿五款经典鞋型。世界杯复刻系列则从品牌深厚的历史档案中汲取灵感，让80、90年代的经典球衣重回视野。

Vintage TT High Knitted Ribs运动外套以复古魅力融合现代气息，致敬标志性Firebird系列。这不是简单的复刻，而是一场从档案到T台的复古运动美学复兴——每一件单品都在诉说：经典从不曾过时，它只是在等待下一个轮回。

Acne Studio

Acne Studios 2026春夏男装系列以“骑电动自行车穿梭校园”的主角形象为核心。创意总监Jonny Johansson将利落的运动服元素与怀旧学院风格美学融合。飞行夹克与机车夹克在极简与夸张廓形之间游走，印花从日式图案到错视设计不一而足。裤装拥有运动裤般的宽松感，短裤被大幅裁短，微喇裤携复古气息穿越时光。运动元素以出人意料的方式呈现——运动装备出现在非运动场所。整体强调贴合感，唤起对运动装的联想。这不是传统意义上的运动风，而是将运动基因注入学院派衣橱的一场自由实验——随性、直觉、不设限。

Short Sentence

Short Sentence 2026春夏系列以1986年经典电影《春天不是读书天》为灵感。“人生匆匆，若不停下看看，会错过很多”——这句台词成为系列的精神注脚。设计师从电影中提炼出Cameron的9号球衣，以速干面料重现；植鞣绵羊皮革菱格夹克诠释Ferris的叛逆气质。大秀在真实营业的美式轮滑餐厅举行，复古老车与霓虹光影构筑沉浸式场景。Short Sentence将银幕上的青春反叛转化为实穿的都市衣橱——复古球衣在这里不只是穿搭，更是一场关于“短暂出走”的生活宣言。

Locaste

Lacoste 2026春夏系列以“The Locker Room”（更衣室）为主题。创意总监Pelagia Kolotouros将秀场选址于巴黎卡诺中学的埃菲尔大厅，瓷砖墙面重现网球明星熟悉的“后台”氛围。系列探索运动员褪去浸汗战袍时那种“不完整着装状态”——领口歪一边、下摆随意塞一半。透视Polo衫以Oversize版型与透明尼龙面料呈现；印有“Tennis for Everyone”的浴袍式风衣；标志性百褶裙手袋Lenglen强势回归。色彩以复古运动服为灵感，鲜橘色与亮蓝色碰撞怀旧张力，融入浅褐灰与经典鳄鱼绿。Lacoste将更衣室这一临界空间转化为时尚舞台——每一件Polo衫、每一件运动外套，都承载着从赛场到街头的优雅蜕变。

从adidas的绿茵场Blokecore复兴，到Willy Chavarria的奇卡诺文化权力宣言；从Acne Studios的自由学院变奏，到Short Sentence的银幕复古叙事；从Vintage adidas的档案重绎，到Lacoste的更衣室网球美学——2026年的赛事运动风秀场清晰地指向同一个方向：复古球衣、Polo衫与运动外套不再只是赛场专属，它们正在成为街头日常中最具表达力的时尚语言。

Kidsuper

KidSuper 2026春夏系列虽以儿童插画书《跳上月球的男孩》为叙事核心，但足球文化始终是品牌不可分割的基因。这场秀最引人注目的赛事运动表达，恰恰隐藏在童话叙事的外衣之下：系列中融入的复古校服与运动球衣元素，被Dillane以稚拙的水彩插画、手写涂鸦与解构剪裁重新演绎。球衣不再是单纯的赛场装备，而是承载故事的画布——那些看似随性的涂鸦与拼贴，恰恰是对足球精神最真挚的致敬。正如Dillane所言，服装只是故事的载体——而足球，正是他最擅长讲述的那个故事。

无论是为胜利燃烧的热血，还是为风度驻足的优雅，赛事穿搭都在宣告同一个态度——赛场，就是我的秀场。

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浙江理工大学服装学院设计学研究生团队

四季青服装研究院国际时尚发布中心

浙江理工大学服装学院项目组发布